画室の言葉

文展出品作につけた解説への思いから始まり、絵画における「読画」の精神について語ります。画面の表面的な表現だけでなく、作者の気持や思想を読むことの重要性を、東洋画と西洋画の違いや、お気に入りの作品を例に引きながら丁寧に紐解いていきます。

物語の序盤までの紹介です。結末には触れていません。

• 絵の表面を見るだけでなく、画面の裏にある作者の気持を読む「読画」という精神の大切さを語っています。
• 西洋画と東洋画の画題に対する捉え方の違いを通して、絵画に込められた深い意味について考察しています。
• 新羅山人の水墨画を例に挙げ、作者の人生や感慨が作品のエスプリとしてどのように表れているかを伝えます。

• 絵画の鑑賞をより深く味わいたい人
• 東洋美術の精神性に興味がある人
• 文章を通して芸術観に触れたい人

近代日本画壇において西洋画の導入と確立に尽力した洋画家が、自らの作品発表や日々の鑑賞体験をもとに芸術論を綴った随筆です。

明治から昭和にかけて活躍した洋画家であり、東京美術学校で長年指導にあたりながら、日本の近代洋画の発展に大きな足跡を残しました。